Tionde musan

Hennes allmänna verk kan ha inkluderat alla tio tusen diktsamlingar, men bara några av de enda fullständiga dikterna finns kvar. Resten är fragment, ibland bara en rad eller några ord långa. Fragment 48 du kom som jag ville! Men vem var hon? Hur mår hon? Poeten Alkaios, Sapfos Contemporary, också från Lesbos, beskriver hennes hår som mörklila och hennes leende som honung, och det är allt vi vet.

Sapfos bild är lika ömtålig som den två tusen år gamla egyptiska potten där en av hennes dikter hittades, där Sapfo kallar Afrodite i en skuggig lund av rosor och äppelträd, med altare som röker från rökelse. Fragment transparent passar varje bok och varje tolkning av SAPFO betonar de fragmentära villkoren i dikterna, även om detta är långt ifrån unikt för hennes poesi.

Samtidigt var livet efter detta besatt av att försöka rekonstruera Sapfos biografi från hennes dikter och från mycket senare textkällor. Det är som om det fysiska i hennes poesi-alla smärtsamma symtom på yrsel för svettning-skapade behovet av att åberopa fysisk SAPFO. Hon är förkroppsligad i sina dikter, och när textstycken blir en metafor för hennes personlighet förvandlas Sappho till en kropp i ruiner.

Dikterna blir en dubbel betydelse-Sapfos samlade verk, men också en anatomisk katalog som tittar på fragment: kroppen, känslor, kläder. Både förlag och översättare för att fylla konturerna av Sapfo med färg så att hon kan utföra och personifiera den starka känslan av livet som dikterna förmedlar. Rekonstruktionen av dikten blir konstruktionen av Sapfo som person: delvis en myt om en biografisk konstruktion som ofta uppstod som ett försök att rädda, där den ansiktslösa, gudomligt försåtliga poeten skildrades som en heteronormativt fäst skola av gifta flickor.

Fragment 46 på en mjuk kudde Jag låter min kropp falla från upplagan och översättning av dikter gjorda av kanadensiska poeten och sapphiologist Ann Carson istället ser fragmenten som en helhet. En serie sammanhang kan plötsligt bli en ny dikt, en dikt själv, när vår fantasi blir Sapphos spökskrivare. Carson betonar fragmenten och noterar tydligt varje lucka i texten och undviker att rekonstruera ett enda ord i dem.

I en intervju beskriver hon hur hon själv lockades som magnetiserad endast till frånvaron och fragmenten. Att presentera texten i dess faktiska tillstånd, istället för att försöka återskapa den troliga texten, som i en mer traditionell textutgåva, blir en poetisk handling i sig. Han ställer krav på läsarens elasticitet och aktivitet, men kanske är det enda sättet översättaren försöker uppnå ekot av SAPFO, som Carson kallar det, genom tolkningar som, som ett lager av tid, har fallit nära över dikten.

En tom plats för SAPFOS förlorade ord blir i Carsons händer till en anti-dikt som lyser starkare än tomrum och myt. Ett fragment av Lyra Lyra Lyra Lyra Carson edition belyser hur lite vi vet om både Sapfo och hennes arbete. Men en av de få biografiska uppgifter som vi faktiskt utför är att SAPFO vid en viss tidpunkt tvingades i exil från Lesbos till Sicilien. Vi vet inte varför, bara att denna anteckning skars i marmor på ön Paros i kalendern för viktiga händelser från den atenska mytiska kungen Cecrops.

Monumentet hittades i talet och nådde så småningom samlingarna i Ashmolean Museum i Oxford. En noggrann avgång gjordes tidigt av den grekiska texten. Men alla som besöker museet idag kommer att upptäcka att texten på den slitna ytan av stenen är nästan helt oläslig. Vädret och vinden förde marmorn till ett glittrande hav, som omfamnade bokstäverna skrivna på den sicilianska sanden.

Men på Sicilien finns det ett textspår för Sapfo.

Såväl Platon, vilken kallade Sapfo för "den tionde musan", som Aristoteles respekterade och uppskattade också henne, "fastän", som den senare formulerade orden, "hon var kvinna." Berömmelsen har knappast avtagit genom århundradena - Sapfo är idag en av den västerländska lyrikens mest betydande företrädare; ständigt aktuell, älskad.

Gaius Verres, den giriga romerska guvernören på Sicilien under det första århundradet f.Kr., stal ett stort antal konstverk från ön, inklusive en bronsstaty av Sappho, som låg i stadshuset i Syracuse. En rättegång väntades när han återvände till Rom. Cicero, då en ung och lovande advokat, kallade denna staty ett tyst vittne i sina tal mot Verres.

Senare försökte Verres dölja sitt brott genom att också ta bort basen av statyn, som förblev ett vittne till stölden, men blev övertygad och dömd. I forna tider samlades hennes poesi i nio grupper, men mycket av hennes produktion förstördes av försumlighet, eld eller kanske för att världen efter världen helt enkelt fann innehållet i hennes dikter för stötande.

Det som var tillgängligt för läsning var bara en hel dikt, ett par andra dikter i ett mindre fullständigt tillstånd, brottstycken som innehöll ett antal rader och ett stort antal oberoende meningar och ord, många bokstavligen tagna ur sitt sammanhang. I år utökades antalet hela dikter när en, tidigare känd endast för vissa delar, hittades i Papyrussamlingarna vid universitetet i Köln.

Vissa fragment av dikten kan uppfattas som mindre sönderdelade än de faktiskt är när de läses i översättning, vilket inte markerar de saknade delarna av verserna. Detta arrangemang, som i andra utmärkta svenska utgåvor utgivna av Papageorgiou och Magnus William-Olsson-Olsson-Omet, skapar en illusorisk enhet för den moderna läsaren, som används för att minimalistiskt uttrycka minimalistisk och trasig syntax.

Vi vet väldigt lite om den verkliga SAPFO, och det mesta av det vi tror att vi vet om henne är baserat på mer eller mindre troliga tolkningar av hennes överlevande poesi eller vad senare källor har att säga.

Platon kallade henne för den tionde musan, och romare som Catullus och Ovidius var djupt inspirerade av henne.

Vi kan med rimlig säkerhet säga att hon bodde mellan och. Hon hade sin bostad på Lesbos, där poeten Alkaios var en av hennes samtida, liksom tyrannen Pittakov, en av de gamla sju vise. Liksom Alcayos tillhörde hon en av de adelsfamiljer som tvingades fly Lesbos i slutet av talet efter ett misslyckat uppror. Därför tros Sappho ha åkt till Sicilien, antingen som dotter i sin familj eller som sin mans hustru.

Det verkar som om hon började diktera först efter att ha återvänt till staden Mytilene. En av de mest kända episoderna i efterdyningarna av Sappho är hennes förmodade kärlek i the beautiful ferry man och hur hon var desperat att se sin kärlek obesvarad i havet från en klippa på ön Leikas idag Leikadha. Sapfo har varit känt och beundrat sedan antiken. Platon berömde henne som den tionde musen.

De lärde sig att hon ansågs vara en av de nio bästa poeterna i Alexandria. Hennes bild fanns på mynt, och det sägs att hennes staty byggdes i Shiraku-Rådssalen. Hennes kändis illustreras inte minst av det faktum att den atenska komedin uppfostrar henne för behandling. Minst sex eller sju sådana komedier är kända vid namn. Djupet och överklagandet av Sapfos poesi, kombinerat med alla frågor som omger hennes texter, har hjälpt henne att göra användbar för många ändamål.

Avståndet i tiden har aldrig varit skrämmande. Inte bara hennes poesi, utan också poesisten involverade översättare och var föremål för olika och ofta mycket kontroversiella åsikter - inte minst hennes heterosexualitet eller homosexualitet diskuterades. Den välkända franska sedeln Louise Labe tog henne som modell för talet.

I mer moderna tider förtjänar Rene Vivien särskilt omnämnande. Bokstavligen mer intressant är Lawrence Durrells Verkram Sappho, skriven